?

Log in

Слушателям будут раскрыты основные вопросы работы в Adobe Photoshop. Ученики приобретут первичные навыки редактирования изображений, необходимые для дальнейшего роста и развития творческого потенциала. Для максимальной интеграции слушателя в процесс обучения, можно обучаться на личных компьютерах (ноутбуках). Информация легко воспринимается благодаря малым группах 5 -7 человек, что гарантирует качественное и эффективное обучение слушателей.
Программа курса:

1. Вводное занятие.
Интерфейс программы Photoshop. Палитра инструментов и другие палитры.
Основные элементы управления и настройки.
Работа с документами. Создание нового документа. Управление файлами.
Форматы файлов растровой графики, типы сжатия, разрешение.
Обзор инструментов. Использование кистей. Инструменты Карандаш и Кисть. Группа инструментов Ластик.
Заполняющие инструменты. Инструменты Заливка и Градиент.
Слои, каналы.
Понятие цветового канала. Палитра Каналы.
Понятие слоя. Палитра Слои. Создание новых слоев. Редактирование слоев.
Использование режимов наложения пикселей.

2. Всё о цвете.
Цветовые пространства и модели. Методы выбора и определения цвета.
Калибровка.
Цветокоррекция. Изменение цветовой температуры. Выбор контраста, яркости.
Выделение.
Методы и инструменты выделения. Принципы выделения. Понятие маски.
Простейшие инструменты выделения.
Выделение фрагментов изображения на основе цвета. Сложная выделенная область.
Модификация границ выделенной области.
Использование слоев-масок. Создание, удаление, редактирование и связывание слоя-маски.
Отображение альфа-канала слоя-маски.

3. Ретушь.
Палитра История и инструменты группы Архивная кисть. Снимки изображений.
Инструменты, методы и секреты ретуши.
Повышение резкости. Встроенные фильтры и эффективное их использование.
Автоматизация процесса обработки. Палитра Операции. Создание макрокоманд.

4. RAW-формат.
Работа с RAW.
Зачем он нужен, преимущества.
Обработка RAW силами фотошопа.
RAW-конверторы. Пакетная работа с RAW.

5.Методы перевода цветной фотографии в ч/б. Тонирование.
Ещё раз о цветовых пространствах и каналах. Микширование каналов, вычисления. Команда Варианты.
Геометрия фотографии.
Кадрирование, выравнивание, трансформация.
Изменение формы тела. Деформации.

6. Слияние фотографий.
Фотомонтаж.
Мультиэкспозиция, коллажи.
HDR
Панорамы
Автоматизация.
Оптимизация для печати.
Оптимизация для Интернет.

Преподаватель: Т.Гартель
расписание занятий: понедельник, четверг 19.30 до 21.30

Стоимость: 5000 руб

6 занятий: понедельник, четверг 19.30 до 21.30

Записаться можно тут:http://www.analogphotoschool.com/skola/ucebnaa-progra..
Тут: +7953-153-2241
И тут : http://vk.com/event53340573


Оригинал взят у unrealalex в [выставка] «Альтернативные путешествия во времени и пространстве»


С 7 декабря 2012 года по 13 января 2013 года в Малом зале Штаб- квартиры Русского географического общества состоится фотовыставка «Альтернативные путешествия во времени и пространстве».


Русское географическое общество представляет экспозицию уникальных фотоснимков, сделанных в различных уголках России и зарубежья (Италия, Франция, Индия, Израиль, Чехия, Финляндия) методом исторических (альтернативных) фотопроцессов. Старинные технологии получения фотоснимков, напоминающие опыты средневековых алхимиков, разработанные в середине XIX
столетия, в настоящий момент возрождаются энтузиастами.

Выставка, проводимая в стенах Русского географического общества, призвана привлечь внимание аудитории к тематике путешествий, альтернативной фотографии, реконструкции старинных фотопроцессов на основе материала, отснятого в разнообразных уголках
земли. Реконструируя исторические (альтернативные) фотопроцессы (амбротипия, полароид-лифт, фотогравюра, бромойль, цианотипия, масляная и лит печать, цветная гуммиарабиковая печать), авторы, вместе со зрителями сами совершают путешествие не только в пространстве, но и во времени.

В выставке принимают участие известные петербургские и московские фотографы различных поколений, что дает зрителю возможность проследить развитие альтернативной фотографии в течение нескольких десятилетий. Также будет представлено несколько уникальных фоторабот из Архива Русского географического общества, сделанных во время экспедиций, поддержанных Обществом в XIX - начале XX в.

Участники выставки: Игорь Лебедев, Людмила Таболина, Андрей Полушкин, Алексей Алексеев, Олег Журавлев, Дмитрий Рубинштейн, Елена Эрда, Алексей Пономаренко, Алексей Белов, Ирина Бутырина, Сергей Чех, Михаил Бурлацкий, Татьяна Куменко, Ирина Хорунжая. В рамках мероприятия состоятся творческие встречи и мастер-классы участников выставки.

Открытие выставки состоится 7 декабря 2012 г. в 19:00. В программе – встреча с авторами работ.


Клубная стенгазета:

Большинству из нас Салли Манн, знакома как одна из самых влиятельных и значительных  фотографов современности, но гораздо менее известным остается тот факт, что Салли Манн также является страстным и успешным поклонником конного спорта. На своей ферме в городе Лексингтон, штат Вирджиния, Манн разводит  арабских скакунов,  породу лошадей, известную своей энергичностью и  преданностью. Именно за  их упорное мужество и сочетание свойственных им черт характера, необходимыx для выносливой езды,  Салли Манн и выбрала конный спорт.

Фотографии Салли Манн сосредоточены прежде всего на ее ближайшем окружении и том, что она наблюдала вокруг себя: ее муже, Ларри Манн («Proud Flesh», 2005-2009), ее троих детях: Эметт, Джесси и Вирджинии (Immediate Family, 1984-1994, и «What remains, 2004); ее ферме (Mother Land, 1993-1996),  Юге США (Deep South, 1998 и Last Measure, 2001-2002), а также эфемерностяx жизни, неразрывно связанных с понятием смерти.

Но совсем недавно толчком к созданию новой серии послужило ее отношение к лошадям, а точнее событие, связанной с одной конкретной лошадью. 11 августа 2006 года, Салли Манн пишет в своем письме в  одну из галерей:

Я пережила реальную катастрофу  в субботу ... мой жеребец, шел галопом по одной из горных дорог, и вдруг пошатнулся, попятился и упал на меня. Я была нокаутирована, но мои друзья говорят, что в его борьбе встать, он, будучи подкованным буквально в утро этого дня, избивал мою спину копытами, подбрасываю меня, как тряпичную куклу ... в любом случае, когда я пришла в сознание, то увидела, что обрушившийся рядом со мной конь, умирает. Ужасно, неописуемо.

Я прошла в бреду 4 мили по горам и лежала не подвижно на спине целых 6 дней – повреждено  все: ребра, грудина, позвонки, вся черно-синего цвета, от глаз до самых коленей. Пришедший ко мне врач сказал: "Ты будешь болеть очень долго", и пока я вижу, что он был прав. Очень жаль коня, тоже. Я была действительно без ума от него. Наверное, он умер от аневризма.

В любом случае, если когда-нибудь я смогу принять вертикальное положение и двигать руками, а не только клацать по клавиатуре, я постараюсь напечатать некоторые снимки...

Это были оптимистичные  ожидания, на восстановление понадобилось намного больше месяцев: настоящее мучение для плодовитых художников. Но Салли Манн обнаружила, что она могла фотографировать себя, не таская камеру туда-сюда, она нашла богатый материал в пределах своего лица (серия «Автопортрет») и ее собственного поврежденного туловища («Omphalos»). Манн продолжила свою работу над серией уже после ее выздоровления, чтобы сделать более 200 новых амбротипов после аварии в 2006 году. И что характерно для Салли Манн, художник создала новую технику для этого проекта, которая основана на  процессах 19 века, но в которой используется чувствительность современных материалов. Каждый уникальный снимок выполнен в виде позитива с использованием мокрого коллодиона на большой черной стеклянной пластине, затем стеклянные пластины были соединены с другими группами по  3, 9, 20 и даже до 75 пластин.

FMP_SM_FACE_GRID1_FINAL2

FMP_SM_FACE_GRID3_FINAL2

FMP_SM_FACE_GRID6_FINAL2

FMP_SM_FACE_GRID7_FINAL2

FMP_SM_FACE_GRID8_FINAL2

SM_ambro_face022

SM_ambro_face042



SM_ambro_face052
SM_ambro_face092
SM_ambro_face102
SM_ambro_face112
SM_ambro_face122
SM_ambro_face132
SM_ambro_face142
SM_ambro_face152
SM_ambro_face162
SM_ambro_face176
SM_ambro_omph01_final2
SM_ambro_omph03_final2
SM_ambro_omph05_final2
SM_ambro_omph022
SM_ambro_omph062

Клубная стенгазета:

Даты занятий ближайшей  группы:
27,28 октября, с 15.00 до 20.00.
Длительность практикума - 2 дня по 4 астрон.часа
Макс.кол-во в группе - 3 чел.
Предподаватель: Александр Черногривов
Стоимость: 3000 руб
lXcNsAgOfGU

NFGp1hhm0fM
30

18

еще фотографии автораCollapse )

19

01

05

29
День первый. Получение негатива посредством многократного контратипирования.
День второй. Обработка негатива. Грифельная техника, карандаш, гуашь, повторное контратипирование.
КОНТРАТИПИРОВАНИЕ НЕГАТИВОВ – процесс получения негативов-дубликатов (контратипов) с оригинальных негативов. Процесс контратипирования черно-белых негативов ведут обычно таким образом, что с негатива посредством печати на пластинке или пленке получают так называемый промежуточный позитив, с которого затем посредством печати получают снова негатив, являющийся дубликатом оригинального негатива.
Соблюдая определенные правила подбора материала для контратипирования, а также условия экспозиции и проявления, можно получить контратип, не уступающий или незначительно уступающий по качеству оригинальному негативу. Кроме того, можно подбором материалов и условий обработки получить контратип более контрастный или менее контрастный, чем оригинал. Таким образом, посредством контратипирования можно добиться того же самого эффекта, какой достигается усилением или ослаблением, но без риска испортить оригинал. При повторении процесса контратипирования (многократное контратипирование) качество изображения ухудшается: наблюдается рост зернистости, потери мелких деталей, ухудшение градации и пр.
Душевное нездоровье сложно понять. Большинство из нас слышали о нём только по телевизору или в кино, в котором стараются раздуть из этого состояния сенсацию. Мы редко встречаем человека по-настоящему психически больного, который мог бы объяснить, каково это. В 2006 году Лоурен Е. Симонутти (Lauren E. Simonutti) стала слышать правым ухом, на которое была глуха уже много лет, три отчётливых голоса. После многочисленных госпитализаций и неверных диагнозов Лоурен, наконец, назвали её болезнь: биполярное аффективное расстройство, шизоаффективное расстройство, и прописали нужные лекарства, которые позволяют ей ежедневно нормально работать.
Лоурен фотографировала с двенадцати лет, а теперь обратила камеру на себя, фотографируя в пределах своего дома, который она практически не покидала с 2006 года. Результатом этой добровольной самоизоляции стала незабываемая, честная работа о душевной болезни, свидетельство её силы духа и необходимости противостоять и понять своё состояние. Как говорит она сама:

Сумасшествие оголяет вещи до самой сердцевины. Оно всё забирает и взамен предлагает только больше безумия и иногда возможность видеть вещи, которых нет. Проблема в сумасшествии в том, что ты знаешь, что сходишь с ума, но когда говоришь людям об этом, они тебе не верят. Это слишком далеко, слишком мелодраматично. Ты сам в это не веришь, пока не упадёшь так молниеносно и далеко, что тебя остаются держать только ногти на руках, ноги дрыгаются над тоненьким забором, а сердце и разум ровно посередине, так что когда ты упадёшь, он тебя разделит надвое. И разделит поровну, так что не останется даже сильной половины, чтобы та победила....Три с половиной года я провела в одиночестве в этих восьми комнатах, среди семи зеркал, шести часов, двух сознаний, и ста девяноста девяти кусков стекла. И это - то, что я там увидела.То, что я узнала.

Лаура Симонутти умерла в апреле 2012 года.

Большинство художников пытаются создать работу, которая бы что-то говорила - которая бы добралась до глубины их души и обнажила страх или желание. Лоурен Е. Симонутти представляет работу настолько правдивую и необработанную, что зритель не может не принять её правду и войти в незнакомый, но , бесспорно, могущественный мир.
tumblr_m34kqkssZw1qlgq8s
tumblr_m34ks23Gdi1qlgq8s
tumblr_m34ksuRDzP1qlgq8s
tumblr_m34kvbIsob1qlgq8s
tumblr_m34kw0eVj31qlgq8s
tumblr_m34kwqcNAp1qlgq8s
tumblr_m34kxdN1Pc1qlgq8s (1)
tumblr_m34ky2t3qH1qlgq8s
tumblr_m34kz42ARI1qlgq8s
tumblr_m34kzvcpUs1qlgq8s
tumblr_m34l2dnGT91qlgq8s
tumblr_m34l5iOlzm1qlgq8s
tumblr_m34l15ZShj1qlgq8s

Клубная стенгазета:

5 лекций об истории аналоговой фотографии:
с 18 октября по 15 ноября, каждый четверг с 19.30 до 22.00
Ведущая: Надежда Станулевич, научный сотрудник Музея Академии Художеств

Стоимость цикла из 5 лекций - 800 руб, стоимость отдельной лекции - 200 руб.
Для участия ОБЯЗАТЕЛЬНА РЕГИСТРАЦИЯ https://docs.google.com/a/analogphotoschool.com/spreadsheet/viewform?formkey=dHVZU2lTa2tIWEVtQmRfNks4RWcyUXc6MQ#gid=0

В ходе занятий слушатели познакомятся с историей развития фотографии от дагеротипии до цветной фотографии, с рецептами и схемами 19 века, получат представление о творчестве фотографов 19-20 вв., а так же о современных сторонниках аналоговой фотографии. Слушателям представиться возможность познакомиться не только с разнообразным иллюстративным материалом, но и с настоящими отпечатками конца 19 в.

Программа курса:

Лекция №1. Дата:18.10.2012. Нач.19.30

1. Изобретение фотографии и эпоха дагерротипии.
С чего началось триумфальное шествие фотографии? Дагеротип - дитя науки и исскуства. Калотип – предвестник современной фотографии.
1.1. Путь к фотографии. Камера-обскура. Химические и оптические открытия, предвосхитившие создание фотографии.
1.2. Первые изобретатели: Ньепс, Дагерр, Тальбот, Байар
1.3. Дагеротипия (видео-реконструкция, схемы устройств и рецепты из литературы 19 века)
1.4. Усовершенствования дагеротипии, первые фотографии, фотоателье (видео-реконструкция), археологическая фотография.
1.5. Калотипия.
1.6. Современные фотографы, работающие в технике дагеротипии.

Фотографы и ученые: Louis-Jacques Daguerre, William Henry Fox Talbot , Hippolyte Bayard, L.A.H. Fizeau, Émile Jean Horace Vernet, Louis Désiré Blanquart-Evrard, Gustave Le Gray, Левицкий С.Л.

Лекция №2. Дата:25.10.12. Нач.19.30

Read more...Collapse )

2. Зарождение современной фотографии – применение коллодия.
В 1850-е годы появляется множество неизвестных ранее фотографических техник, открывающих многогранность фотографии, появляется новый вид времяпрепровождения – фотоателье.
2.1. Мокрый коллодионный процесс: схема и рецепты (видео-реконструкция).
2.2. Альбуминовая бумага для позитивных отпечатков.
2.3. Развитие фотографии. Carte de visite. Фотографические аксессуары. Кабинетные фотографии. Знаменитости и фото.
2.4. Стереоскопические фотографии.
2.5. Путешествия и фотография. Археологическая и промышленная фотография. Художественная фотография.
2.6. Современные фотографы, использующие негативные коллодионный процесс.

Фотографы и ученые: Scott Archer, Louis Désiré Blanquart-Evrard, Maxime Du Camp, David Octavius Hill, Robert Adamson, Eugene Disderi, Nadar и др

Лекция №3. Дата:01.11.12. Нач.19.30

3. Революция в фотографии.
Человек всегда стремился запечатлеть мгновения. С приходом желатино-серебряной эмульсии это стало возможным.
3.1. Сухой коллодионный процесс для негативов.
3.2. Коллодионные и желатиновые эмульсии.
3.3. Eastman Kodak Company, Agfa-Gevaert N.V.
3.4. Съемка движущихся объектов
3.5. Повсеместное использование фотографии (наука, СМИ, путешествия, фотографы-любители).

Фотографы и ученые: Richard Leach Maddox, Johann Baptist Obernetter, Etienne-Jules Marey, Булла К.К., Eadweard Muybridge, Julia Margaret Cameron, Oscar Gustave Rejlander,
Gertrude Kaesebier, Clarence White и др.

Лекция №4. Дата: 08.11.12. Нач.19.30

4. Прямые позитивы и бессеребряные фотографические техники.
Серебро – основа фотографии. А как выглядят фотографические отпечатки бессеребряных техник?
4.1. Светокопирование на солях железа: амбротипия, ферротипия.
4.2. Платинотипия. Палладиотипия.
4.3. Цианотипия.
4.4. Современные фотографы, работающие с альтернативными техниками.

Фотографы и ученые: James Ambrose Cutting, Hamilton Smith, William Willis, Sir John Hershel, Alfred Stieglitz, Edward Steichen, Henri Le Secq, Edward S. Curtis

Лекция №5. Дата:15.11.12. Нач.19.30

5. Цвет – инструмент художника.
Фотография оставалась чужда художникам, пока в ней властвовали “точные” процессы, основанные на светохимических реакциях солей металлов… Однако после изобретения пигментных процессов положение изменилось. © Дмитрий Орлов
5.1. Гумми бихроматный процесс.
5.2. Гумми платиновый процесс.
5.3. Карбоновая печать.
5.4. Бромо-масляная печать.
5.5. Фотогравюра.
5.6. Цветная фотография. Методы получения цветного изображения (схемы, видео-реконструкция). Пуатвен, Липпман, Дюко дю Орон, братья Люмьер,
Прокудин-Горский, Гомолка.

Фотографы и ученые: Alphonse Louis Poitevin, G.E.H. Rawlins, Edward Steichen, Étienne Carjat, Man Ray, Родченко А., John Heartfield, Tina Modotti, Karl Blossfeldt, Игнатович Б., Штеренберг А., August Sander, Walker Evans, Jean Eugène Auguste Atget, Joel Sternfeld, William Eggleston и др.

P.S Во второй, третьей и четвертой лекции будут использованы демонстрационные материалы – исторические отпечатки формата 6х9 см.

Клубная стенгазета:

Michael Massaia

Некоторые могут подумать, что Michael Massaia немного сумасшедший. Шесть месяцев в году вы найдете его скитающимся по пустым причалам и стоянкам грузовиков в ранние предрассветные часы со странной камерой, которая выглядела уместной в конце девятнадцатого века. В остальное время года он прячется в подвале своего дома в фотолаборатории, создавая платиновые отпечатки высочайшего качества.

И хотя этот пример достаточно экстремальный, Massaia не единственный фотограф, который чувствует, что только на пленку он может создать фотографии своей мечты. По сути, он является частью когорты фотографов, которые любят пленку из-за тех самых качеств, из-за которых многие из нас отказались от нее в пользу цифровой фотографии: ее медлительности, ее тайны, и даже ее миститки.



1


Read more...Collapse )


2

3

4

5

Клубная стенгазета:

профи: мирослав тичи

Полусумасшедший и нищий, Мирослав Тичи создавал свои снимки, проникнутые мистикой и эротизмом с помощью самодельных фотокамер, собранных его же руками - из мусора.

tichy01-1
004

сделай, как тичиCollapse )
В этом сезоне мы открываем в нашем блоге рубрику "Профи", в которой раз в неделю будем выкладывать снимки, вдохновившие нас и перевернувшие наше представление о фотоискусстве.

Эта рубрика призвана пробудить в наших студентах азарт конкуренции с мастерами и интерес к истории фотографии

Итак, создавая свою впоследствии легендарную серию сногсшибательных портретов, на которых упаковщики мяса выглядят как голливудские звезды, Ричард Аведон пересек Америку, приклеив белый лист бумаги к борту грузовика в качестве фона



Сделай, как АведонCollapse )

Клубная стенгазета:

11 ноября приглашаем всех интересующихся и начинающих снимать на пленку  на этот замечательный курс!!!

Время занятий по вторникам и пятницам с 19:00 до 22:00.

Программа курса:

1 день. Краткий экскурс в историю фотографии. Эстетическая ценность аналогового отпечатка. Его отличия от цифровой фотографии. Тиражные авторские фотографии, как предмет коллекционирования.

2 день. Практическая съемка пленочной камерой. Основы экспонометрии. Некоторые особенности при работе с пленочной камерой.

3 день. Проявка пленки. Основной алгоритм действий. Необходимые химические реактивы и оборудование. Практика. Оцифровка аналогового архива: основные вопросы сканирования пленок.

4, 5 день. Печать фотографий. Обзор необходимого оборудования, химических реактивов. фотобумаги. Основной алгоритм работы с негативом для получения фотографического отпечатка. Практическая работа на фотоувеличителе. Некоторые вопросы тонирования готовых отпечатков.

Размер группы - 5-6 человек.
Стоимость курса - 6000 рублей

Курс ведет прекрасный преподаватель и увлеченный  "пленочник" Александр Стрельцов.

записаться можно на сайте: http://www.analogphotoschool.com/glavnaa/ucebnaa-programma/ucebnye-kursy/osnovy-analogovoj-fotografii или по тел. 8-950-042-44-50


Клубная стенгазета:

Клубный календарь

May 2013
S M T W T F S
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031 

FenomenGallery

Онлайн-галерея осуществляет продажу фотографий, авторских и тиражных отпечатков, а также других предметов искусства

Полезный ссылки

Powered by LiveJournal.com
Designed by chasethestars